Nouveau mois, nouvelle image pour strobi.fr. Ce mois-ci, le thème était « perdu ».
Dès que j’ai su le thème, ça m’a fait penser à « Lost in translation ». Dans certaines scènes du film, les personnages sont un peu rêveurs, à l’intérieur, le regard perdu sur la ville au dehors. J’ai voulu m’inspirer de ces scènes pour cette image. Le thème du portrait à travers une vitre n’est pas vraiment original, mais j’espère que l’ajout d’un mélange de couleurs peut lui donner un intérêt particulier.
Merci à Elodie pour s’être prêtée au jeu.
Vous pouvez aussi aller voir les idées des autres membres de strobi.
Pour la technique maintenant.
L’idée était de mélanger les sources de lumière de différentes températures. Notamment je voulais l’éclairage ambiant urbain dans des tons plutôt froids, pour mieux symboliser l’inconnu, l’extérieur, etc… Et l’éclairage intérieur de la chambre devait être dans des tons plus jaunes/orangés pour symboliser la sécurité, l’intimité, l’intérieur…
Ne pouvant pas agir sur l’éclairage extérieur, c’est lui qui fixe la balance des blancs que je dois adopter. Pour rendre cet éclairage un peu bleuté, sachant que se sont principalement des sources de lumière au tungstène, il me fallait choisir une balance des blancs très basse en température (environ 2300K).
Pour la lumière intérieur, si j’avais utilisé simplement une lampe de chevet, j’aurais eu une température de lumière identique, et donc une couleur identique. J’ai donc tout éteint et remplacé la lampe par un flash, dont je peux maîtriser la couleur avec des gels de couleur. 1 gel CTO le fait passer à un équivalent tungstène, ce qui n’est donc pas suffisant. J’ai donc mis 3 CTO pour obtenir une lumière encore plus orangée que du tungstène, et qui donnerait une couleur jaune/orange même avec une balance des blancs à 2300K.
Le reste est simple et plus standard. Les paramètres de prise de vue sont ajustés pour avoir une exposition correcte de la lumière de la ville (0.8 sec f/1.4 et iso800) puis je règle le flash au mini pour qu’il donne une lumière correcte avec ces paramètres.
Le travail de retouche est assez limité. Juste un peu de contraste (à travers une vitre, on perd pas mal), et de désaturation, petit ajout de grain, et voilà qui donne un aspect un peu plus « cinéma ».
Le schéma lumières est disponible sur sylights.
Thomas David Photography 